E 10 01 22
Artista
Jordi Bresolí
Exposición:
Características principales
- Título: E 10 01 22
- Tecnica: Acrylic and gold leaf on wood Mixta y pan de oro sobre madera
- Dimensiones: 1501x150 cm
- Año: 2026
- Precio: 2.730 €
Descripción de la obra
La obra E 10 01 22 del artista Jordi Bresolí.
Técnica: Acrílico y pan de oro sobre madera.
Medidas: 120 x 120 cm.
OBRA
1,184 X 1,184 em (basado en la latitud de Berlín). Construcción geométria Solar: agua perimetral y fuego cósmico. Acrílico y pan de oro sobre madera.
Este trazado corresponde a una de las primeras investigaciones desarrolladas durante mi residencia en Berlín, posteriormente ajustada con el objetivo de intensificar su coherencia vibracional tanto en el plano geométrico como en su resolución pictórica.
La reconfiguración de la relación entre el círculo y el cuadrado responde a una alineación precisa con los ciclos solares del solsticio de invierno: el círculo se articula en correspondencia con la línea de salida del sol, mientras que el cuadrado se inscribe en la trayectoria de su ocaso. Esta disposición establece un diálogo estructural entre expansión y contención, luz emergente y recogimiento.
La pieza se sitúa en un registro energético de carácter telúrico, orientado hacia procesos de interiorización y resonancia con la cualidad estacional del invierno berlinés, entendido no solo como contexto climático sino como estado simbólico de contracción, latencia y regeneración.
En coherencia con esta base conceptual, la elaboración pictórica incorpora extractos botánicos seleccionados por su afinidad simbólica y vibracional. En las zonas de mayor densidad cromática se ha integrado tintura de raíz de bardana (Arctium lappa), especie asociada al subsuelo y a dinámicas de arraigo y depuración, reforzando la dimensión material y telúrica de la obra.
El círculo principal, vinculado al arquetipo del fuego cósmico y a la noción de luz interior, ha sido enriquecido con tintura de hipérico (Hypericum perforatum), planta tradicionalmente relacionada con procesos de tránsito, protección y activación lumínica en periodos de oscuridad estacional.
Por su parte, el círculo menor, resuelto en pigmento negro, incorpora tintura de loto azul (Nymphaea caerulea), cuya simbología se asocia a estados de transformación, apertura de la percepción y tránsito entre planos, introduciendo una dimensión sutil de transmutación dentro de la composición.
En su conjunto, la obra se configura como un dispositivo plástico orientado a acompañar procesos internos vinculados a la introspección, facilitando dinámicas de transformación y rearticulación que posibilitan el trànsito desde estados de densidad hacia formas más sutiles de conciencia.
Para más información sobre la obra E 10 01 22 del artista Jordi Bresolí en la Galeria Espai Cavallers
Biografia del artista
Jordi Bresolí
El artista Jordi Bresolí nace en Lleida el 13 diciembre de 1980.
Estudia Bachillerato artístico en el instituto Màrius torres. Después se traslada a Tàrrega donde cursa los módulos de grado medio y grado superior de forja artística y escultura en la escuela Ondara. Al terminar la escuela decide focalizarse plenamente con la pintura.
En su primera etapa se centra en un tipo de lenguaje más realista, utilitzado pintura al óleo trabajando a partir de veladuras. A medida que va evolucionando va dejando atrás todo el aspecto más figurativo y se centra en el estudio de nuevos materiales en un ámbito más expresionista abstracto. Toda esta etapa de nuevas experimentaciones e investigaciones lo llevarán finalmente a trabajar con una serie de materiales más naturales. Utilitza’n pigmentos a bases de tierras, arcillas, óxidos, etc … y desarrollando un lenguaje puramente geométrico.
«En una obra, no sólo la intención y el aspecto visual es importante, sino también la base en la que está pintada la obra, como los materiales que en ella están utilizados. Contra más puro sea la base, contra más puros sean los materiales y la forma en que se muestra la obra; más alta, accesible y sanadora será su vibración hacia el espectador «
Para más información sobre el artista Jordi cuna a Espai Cavallers Gallery
